Пуэбла талавера сыяктуу салтты 400 жылдан ашуун убакыт бою сактап калуу оңой эмес. Жаңы техникалар жана заманбап заман анын өндүрүшүндө, дизайнында жана проекциясында өзгөрүүлөрдү байкады.
Көптөгөн заводдор бул байыркы салтты модернизациялашкан, бирок ак буюмдарды жана плиткаларды өндүрүү 16-кылымдын баштапкы ыкмалары менен жүргүзүлүп келе жаткан башка заводдор бар. Алардын ичинен Talavera de la Reyna үйү, инновациялык жана жогорку сапаттагы устаканасы менен айырмаланат. Анын шыктануу менен негиздөөчүсү жана жайылтуучусу Анжелика Морено башынан эле негизги максаты болгон: «Пуэбла штатында мыкты керамикалык буюмдарды жасоо. Буга жетишүү үчүн, - деди ал бизге, - салттуу тутумду колдондук: чопону тандоодон, бут менен жуурмалоодон, дөңгөлөктөгү жумуштардан, эмалдоо же айнектөө жана жасалгалоо үчүн карапачылар өздөрү щетка жасашкан. даана Биз талавера өндүрүү жаатында ата-бабаларыбыз баскан кадамдарды аткарган бир нече цехтердин бирибиз ».
Товар чыккан жердин аталышы
Бул салттуу кол өнөрчүлүктү коргоо үчүн өкмөт келип чыгышы деноминациясы Talavera D04 жана расмий мексикалык стандартты чыгарган. Анжелика сыноолордун жана каталардын негизинде бул өнөрдүн сырларын үйрөнүп, бара-бара ооздон оозго тараган сапаттуу өндүрүшкө жетишти. 1990-жылы 8-сентябрда Талавера-де-Рейнадагы семинар расмий түрдө ачылган, демекчи, штатта түзүлгөн эң жаштардын бири.
Алар мыкты сапаттагы талавераны чыгарганга ыраазы болушкан жок, заманбап сүрөтчүлөрдү техника менен иштөөгө чакырышты. "Бизге заманбап сүрөтчүлөр: сүрөтчүлөр, скульпторлор, карапачылар жана дизайнерлерди тартуу менен ата-бабалардын салтын кайра карап чыгуу керек болчу." Маэстро Хосе Лазкарро катышкан жана көп өтпөй ал жерде 20 адамдан турган сүрөтчүлөр тобу үч жыл иштеген; аягында, алар 1997-жылы 8-майда Ампаро музейинде ачылган "Talavera, Vanguard салт" көргөзмөсүн чоң ийгиликтер менен тартуулашты.
Бул үлгү Квебектеги Maison Hamel-Bruneau көргөзмөсүнө коюлган жана анын бир бөлүгү Америка Коому, АКШ (1998). Бир нече жылдардан кийин Пуэбла шаарындагы Заманбап Искусство жана Дизайн Галереясында (2005) "Alarca 54 Contemporary Artists" деген ат менен басымдуу орунду ээлеп, акыркы көргөзмөлөр Улуттук Көркөм сүрөт музейинде (Namoc) болуп өттү. ), Пекин шаарында (Кытай); жана Пуэбла шаарынын Искусство жана маданият муниципалдык институтунун Сарайынын галереясында, 2006-ж.
Мурасты жасалмалоо
Бул көргөзмөлөрдүн ийгилиги семинар 50дөн ашык сүрөтчүлөрдүн улуттук жана эл аралык кадыр-баркка ээ болгон сүйүктүү мейкиндиктердин бири болуп калышына, салттуу материалдар, текстуралар жана түстөр менен тажрыйба жүргүзүүсүнө шарт түздү. Анын коллекциясын түзгөн болжол менен 300 көркөм чыгарма мунун далили. Салт менен инновацияны айкалыштыруу оңой иш эмес. Бул учурда, кол өнөрчүлөр салттуу процесстин мураскери катары, алардын билимине жана тажрыйбасына, ал эми сүрөтчүлөр алардын түшүнүктөрүнө жана чыгармачылыгына салым кошушкан. Айкалыштыруу укмуштуудай болду, анткени салтты бузуп, ошол эле учурда аны сактап калуу менен жаңы чыгармалар жаралды. Белгилей кетүүчү нерсе, сүрөтчүлөрдүн айрымдары өз чыгармаларын иштеп чыгууга толугу менен катышышкан, башкалары кол өнөрчүлөр аларды жасоого көп деңгээлде кийлигишип, ошентип толук биригүүгө жетишиш керек деп чечишкен.
Эгер сиз Мехикодо жашасаңыз, анда июль айында Франц Майер музейине коюлганда ушул уникалдуу чыгармаларды баалоого мүмкүнчүлүк аласыз: “Аларка. Talavera de la Reyna ”деген аталышта өтүп, анда салттар менен заманбаптар чоң натыйжаларга ээ боло тургандыгы далилденет. Бул көргөзмөгө Фернандо Гонсалес Гортазар, Такенобу Игараши, Альберто Кастро Леенеро, Фернандо Албисуа, Франко Ацевес, Жерардо Зарр, Лука Брэй, Магали Лара, Хавьер Марин, Кейцо Мацуи, Кармен Парра, Марио Марин дел Кампо, Висенте Рохо, Хорхе Сальидонун чыгармалары коюлган. , Роберт Смит, Хуан Сориано, Франсиско Толедо, Роберто Тернбулл, Билл Винсент жана Адриан Уайт жана башкалар. Ушуну менен, Пуэбла талавера, бул кол өнөрчүлүктү сактап калуу жаатында кызматташуудан тышкары, жаңы чыгарма же проекция берген заманбап жаратуучулардын катышуусу менен, көркөм искусствонун толук көрүнүшүнө айланган дүйнөлүк деңгээлде жайгаштырылган. .
Тарых
Ал 16-кылымдын экинчи жарымында, Пуэбла шаарынын залкар шаарында бир нече альфаралар (карапачылардын мастерскойлору) түзүлгөндө пайда болгон. Мастер Гаспар де Энцинас эски Кале-де-лос Эрреросто 1580-1585-жылдар аралыгында кытай дүкөнүн орнотуп, ал жерден ак түстөгү чопо идиштерди жана плиткаларды жасаган, алар Талавера-де-ла шаарында чыгарылган буюмдарды туурап берген. Рейна, Толедо провинциясы, Испания.
Бийликтин бардык мезгилинде ушул ыкма менен вазалар, вазалар, бассейндер, табактар, табактар, идиштер, лотоктор, кумуралар, диний ишмерлер жасалышкан ... бул буюмдардын бардыгы көркөм сүрөт жагынан гана эмес, утилитардык жагынан да чоң суроо-талапка ээ болушкан жана алар үч деңгээлге жеткен. сапаты: жука чопо идиштер (анын ичинде ак эмальдан тышкары, бешке чейин жалтырак көлөкө болгон), кадимки чопо идиштер жана сары чопо идиштер. Жасалгалоо мавор, итальян, кытай же готика таасириндеги гүлдөрдүн, жүндөрдүн, каармандардын, айбанаттардын жана пейзаждардын негизделген.
Өз кезегинде, плитка коргоочу жөнөкөй элемент катары башталып, негизги декоративдик фактор катары аяктады, аны бүгүнкү күндө көптөгөн диний жана жарандык архитектуралык чыгармалардан, Сан-Франциско храмынын (Пуэбла) храмынын жана Падыша үйүнүн фасаддарынан көрө алабыз. Azulejos (Мехико) - суктанууга арзырлык эки гана мисал.
19-кылымда Пуэбладагы карапа заводдорунун көп бөлүгү ишин токтотуп, белгилүү бир деңгээлде даярдыгы бар айрым карапачылар өз өнөрканаларын кыйынчылык менен сактап калышкан. Өткөн кылымдын биринчи он жылдыктарында байыркы элементтердин чечмеленишине негизделген жаңы стилдерди жаратууга аракет жасашкан, мисалы, кодекстерди жана ар кандай басылмалардын көчүрмөлөрүн тартуу, ийгиликсиз модернисттик элементтер.
