Веракрус, сагынычтуу жолугушуулардын порту жана табигый мүнөздөгү шаан-шөкөттүү мамлекеттин борбору болуу менен бирге, ар дайым Мексиканын музыкалык борбору болууга сыймыктанган. Бул Селия Круз, Бени Море жана Перес Прадо сыяктуу көптөгөн кубалык музыканттардын баш калкалоочу жайынан тартып, орус деңизчилеринин сүйүктүү токтоочу жайына чейин жана үйгө чарчап кайткысы келген ар бир мексикалык үчүн милдеттүү орун.
Бул жерде салттуу музыканын сакталып калганы таасирдүү; Узак жылдар бою улуу бий оркестрлери, көчө маримбалары жана мариачилер менен болгон атаандаштык, уулу ярочо топторун четке кагууга жетишкен жок. 18-кылымда пайда болгон Ла Бамбага окшоп кетет, анын энергиясы рокерлерге жана азыркы Голливуд режиссерлоруна таасирин тийгизбейт.
Кыркынчы жана элүүнчү жылдар Веракрус штатынын эң алыскы бөлүгүнөн Мексикага мыкты музыканттар келип, целлулоид жана винилдин жылдыздары болуу үчүн, радио жана радио Латын Америкасындагы эң абройлуу этаптардын магниттери. Мехиконун тездик менен өнүгүшүнө жана жаңы жашоо образына карабастан, шаардын бийлеринде жана фестивалдарында кайталанган музыкага болгон табит өчүрүлгөн жок.
Жаңы унутчаак муундун келиши менен уулу жарочо буму аяктады. Николас Соса жана Пино Силва сыяктуу көптөгөн сүрөтчүлөр Веракруска кайтып келишти; башкалары улуу реквистист Лино Чавес сыяктуу эле, атак-даңксыз же байлыксыз өлүү үчүн Мехикодо калышты. Уулу жарочонун чоң ийгилиги анын тарыхынын кичинекей бир бөлүгүнө дал келет. Ийгиликтин туу чокусу бир нече кишини, негизинен, Чавес, Соса, арфачылар Андрес Уеска жана Карлос Барадас жана бир туугандар Розастарды ээлеген; 1950-жылдары Мексиканын көчөлөрүндө кантондон башка эшик ачылбаган көптөгөн жарохос сонеролору болгон.
Бүгүнкү күндө, уулу жарочодон чыккан айрым таланттуу музыканттар үчүн жылдыз болуу кыйынга турса дагы, порттогу жана жээктеги барларда жана ресторандарда иштөө жетишсиздиги же бүткүл региондо кечелерди жандандыруу кыйын эмес.
Жергиликтүү маданият порттун жана мамлекеттин башка региондорунун күчтүү африкалык катышуусун суюлтуп жаткан Веракрус түштүгүнө карай, жунос жыгач аянтчасында жуптар кезектешип турган популярдуу джароча майрамында дагы сонес жарочосу ойнолот. анын татаал гитара чыгарган тыгыз ритмдерине жаңы катмар штамптоо.
Тарыхы бар музыканттар
Өткөн кылымдын аягында, уулу жарочонун атаандашы болгон эмес жана фандангеролор штаттын бардык аймагында майрамдалчу. Кийинчерээк, спорттук залда бийлөө модасы Кубадан келген данзондор жана гуарачалар менен полка жана түндүк вальс менен жарылганда, сонеролор арфаларын жана гитараларын жаңы репертуарына ылайыкташтырып, скрипка сыяктуу башка аспаптарды кошушкан. Пино Силва 1940-жылдары, ал портто ойноп баштаганда, таң атканга чейин, эч ким укпай, адамдар өз жанын ачып жатканда уккан эмес деп эскерет.
Ушундай эле окуя Николас Сосага да болгон. Дыйкан жана өзүн-өзү үйрөткөн арфа чеберлери чиркейлердин курчоосунда калгандарды тынчсыздандырбоо үчүн үйүнүн босогосунда машыгып, көп өтпөй вальс жана данзондо ойноп оокат кылды. Күндөрдүн биринде, Альварадо жарманкесинде бир нече "пилон" үндөрүн ойнотуу оюна келгенде, баш калаадан бир киши Мехико шаарына чакырып, келээрки жылдын март айында саякаттап кетүүнү сунуш кылган. Чакыруу датасынын алыс болушу Николаска ишенбөөчүлүк көрсөткөн. Бирок, көп өтпөй алар ага Мексикага барчу акчасын таштап кеткенин айтышкан. "Бул 1937-жылы 10-майда болгон. Ошол күнү поездди эмне күтүп тургандыгын билбей туруп, ушул жерден кармадым" деп дээрлик 60 жылдан кийин Соса эскерет.
Анын колдоочусу белгилүү композитор, продюсер жана музыка окумуштуусу Бакуейро Фостер, ошондой эле мыкты алып баруучу экени белгилүү болду: Соса Улуттук сарайдын артында жайгашкан үйүндө үч айдай болду. Бакуейро Веракрус шаарынын тургуну бала кезинен бери сиңген жана ал эч кимге кызыкпайт деп ойлогон музыканы көчүрүп алды. Кийинчерээк ал ошол транскрипцияларды Джалапа симфониялык оркестри менен иштөө учурунда колдонгон жана Сосаны жана анын тобун Паласио-де-Беллас Артес элиталык чөйрөсүндө бир нече жолу концерт берүүгө үндөгөн.
Бакуиронун сунуштарын эске албай, Соса 1940-жылы борборго кайтып келип, ал жерде отуз жыл жүргөн. Ошол учурда ал кино жана радиого катышкан, ошондой эле ар кандай түнкү клубдарда ойногон. Анын улуу атаандашы Дон Николас ар дайым ишенимдүү бойдон калган түпнуска уулун чечмелөөнүн татаал стилинин аркасында Сосага караганда көбүрөөк атак-даңкка жана байлыкка жетишкен.
Көпчүлүк сонеролор сыяктуу эле, Уеска дагы дыйкандын үй-бүлөсүндө туулган. анын уулу жарочону даңазалоо интуициясы аны маанилүү модификациялоого түрткү берди: орфону менен ойноо үчүн чоңураак арфа жана вокал импровизациясы үчүн азыраак мейкиндиктери бар заманбап чыгармалар же инструменталдык солисттер, жарочонун даамын сактап калуу менен, «кулактын кужурун алган».
Жалпысынан алганда, Ярочонун дүркүрөгөн ондогон жылдарында борбор шаарды басып алган музыканттар бара-бара шаардык борборлордо көпчүлүктү канааттандырган тезирээк жана виртуоздук стилге көнүп кетишкен. Экинчи жагынан, бул чоң ылдамдык музыкантка да, айрыкча, кардар кесиндиси урган ашканаларга туура келген. Ошентип, Веракруста он беш мүнөткө чейин жашаган уулду Мехико шаарындагы ашканада орнотуу жөнүндө сөз болгондо, үчөөнү жөнөтсө болот.
Бүгүнкү күндө Ярочо музыканттарынын көпчүлүгү ушул заманбап стилди чечмелешет, башкача айтканда, азыркы эң белгилүү сүрөтчүлөрдүн бири Грациана Силвадан башка. Грациана - Джарочадан чыккан мыкты арфа чертүүчү жана ырчы, ошондой эле Уэсканыкынан да эски стиль менен акыркы балдарды жоромолдойт. Балким, бул көпчүлүк кесиптештеринен жана жердештеринен айырмаланып, Грациана Веракрусту таштап кетпегендиктен түшүндүрүлөт. Анын аткарылышы жайыраак, ошондой эле терең сезилген, заманбап версияларга караганда татаал жана көзкаранды түзүмдөр менен. Ла Негра Грациана, ал жерде белгилүү болгондой, дарыянын аркы өйүзүнөн өткөн эски мугалимден арфа чертип, иниси Пинону баштоону үйрөнгөндө ойнойт. Грациана айткандай, "эки көзү тең сокур" болгонуна карабастан, кары Дон Родриго бөлмөнүн бир бурчунан аны кылдаттык менен карап турган кыздын улуу арфачысы болорун түшүнгөн. популярдуу музыка.
Грациананын үнү жана "эскиче" ойноо ыкмасы Веракрус порталдарындагы барда ойногон музыколог жана продюсер Эдуардо Ллеренастын көңүлүн бурду. Алар Грациана менен кененирээк жазуу жүргүзүү үчүн, жалгыз ойноп, ошондой эле анын агасы Пино Силва менен кошо жаранада жана мурунку кайын сиңдиси Мария Елена Хуртадо менен экинчи арфада ойношту. Натыйжада Ллеренас чыгарган компакт бир нече европалык продюсерлердин көңүлүн буруп, көп өтпөй аны Голландия, Бельгия жана Англияга биринчи көркөм турга жалдашты.
Грациана жалгыз ойногонду жактырган жалгыз сүрөтчү эмес. Даниэль Кабрера акыркы жылдары Реквинтосун жүктөп, Бока-Дель-Рионун эски үндөрүн ырдап жашаган. Ллеренас ага ушул музыкалык асыл таштардын 21ин жазып алып, Jarocha кубанычында адаттан тыш меланхолияга чыланган. Кабрера 1993-жылы, жүз жашка толо электе көз жумган. Тилекке каршы, мындай репертуар менен калган артисттер аз. Son Jarocho коммерциализациясы кантинанын музыканттарын болеролорду, ранчераларды, кумбияларды жана учурдагы кээ бир коммерциялык ийгиликтерди өз репертуарларына киргизүүгө мажбур кылат.
Джарочонун репертуары кыскарганына карабастан, кантиналар салттуу музыка үчүн дагы деле болсо маанилүү. Кардарлар джукбокс же видео сунуш кылган нерселерге караганда жакшы жандуу үндү жактырышса, көптөгөн музыканттар акча таба алышат. Андан тышкары, Раро Розас, Джарочонун музыканты, ашкана чыгармачыл чөйрө болуп чыгат. Анын айтымында, анын ушул жерлерде иштеген жылдары эң түрткү болгон, анткени, аман калуу үчүн, анын ансамбли эбегейсиз репертуар менен иштеши керек болчу. Ошол мезгилде, Рене Розас жана анын бир туугандарынын бири деп аталган Tlalixcoyan тобу, Сиудад Незахуалькойотлдогу кантина Диана храмынын арткы бөлмөсүндө бир нече жума машыгуудан кийин биринчи альбомун чыгарышты.
Tlalixcoyan комплекси, кыска убакыттын ичинде, жарашыктуу ресторандын ээлери тарабынан жалданган. Ал жерден аларды Мексиканын Улуттук фольклордук балетинин дирижёру Амалия Эрнандес ачкан, ал профессионалдык көркөм интуициясы менен бир тууган Розаларга өзүнүн балетине толук кошулган. Ушул учурдан тартып, бир туугандар Розалар үчүн, Балет жагымдуу жана коопсуз эмгек акыны жана дүйнөнүн ар кайсы бурчунда саякаттоо мүмкүнчүлүгүн (104 кесиптешинин шериктештигинде) кайталап турган спектаклдин аркасында кандайдыр бир музыкалык комага чөгүп кетүү үчүн сунуш кылды. минималдык репертуардын, түндөн түнгө жана жылдан жылга.
Сон жарочонун даңкы ар бир спектаклдин стихиялуу чыгармачылыгында. Учурда эң көп жарочо ыр китеби отузга жакын гана үндөрдү камтыгандыгына карабастан, алардын кайсынысы гана болбосун чечмеленгенде, ал арфада чоң жана оригиналдуу гүлдөп-өсүп, реквинтодогу импровизацияланган жооптордо жана заматта ойлоп табылган аяттарда пайда болот. адатта күчтүү юмордук серия менен.
Он үч жылдан кийин Рене Розас Фольклордук балетти таштап, бир нече маанилүү ансамблдерде ойногон. Учурда Рене өзүнүн бир тууганы ырчы Рафаэль Розас, көрүнүктүү арфачы Грегориано Замудио жана Кресенсио "Ченчо" Круз, реквинтонун асасы Канкундун мейманканаларында туристтердин аудиториясы үчүн ойнойт. Алардын татаал стили жана гитарада мыкты гармониялары, алардын түпкү тамырынан сакталып калган чоң кетишин көрсөтөт. Бирок, арфадагы импровизациялар жана реквинтонун жаалданып бири-бирине оролгон жооптору анын өчпөс жароча сонера канына чыккынчылык кылат. Рафаэль Розас, балетте 30 жыл иштегенден кийин, каркылдаган жана муйуздуу үнүн же жаш кезиндеги эски репертуарын жоготкон жок.
Жетимишинчи жылдардын ортосунда, Рене Балетти таштап, Лино Чавес менен ойноп кетти, эгерде ал Ярочо реквистисталарынын эң мыктысы болбосо, ал эң мыкты болгон.
Чавес Тьерра-Бланкада туулуп, кыркынын башында борборго көчүп келген. Ал жерде Уэска менен Сосанын жолун жолдоп, кино, радио жана жазуу программаларында иштеген. Лос Костиньос, Тьерра Бланка жана Конжунто Меделлин үч эң маанилүү ярохос топторунун бир бөлүгү болгон.
Лино Чавес 1994-жылы салыштырмалуу жакыр көз жумган, бирок ал Веракрус сонеросунун мууну, анын программаларын жаш кезинде уккандар үчүн чоң дем болгон. Ушул сонеролордун катарында Конжунто-де-Косамалоапан көзгө урунат, учурда ал кант заводунун бийинин жылдызы. Хуан Вергаранын режиссёру, Сон Ла Игуананын таасирдүү вариантын ойнойт, анда ритм жана үн бул музыканын африкалык тамырларын ачык ачып берет.
УУЛ ЖАРОЧО ЖАШАЙТ
Хуан Вергара менен Грациана Силва сыяктуу азыркы жакшы сонеролордун жашы 60тан ашып калса дагы, бул уулу Ярочо төмөндөөдө дегенди билдирбейт. Уулду кумбиядан, меренгеден маримбадан артык көргөн жаш музыканттардын саны арбын. Алардын дээрлик бардыгы Веракрустун ранчолорунан же балык уулоочу айылдарынан келишет. Белгилей кетүүчү өзгөчө жагдай - Моно Бланко тобунун негиздөөчүсү Гилберто Гутиеррес. Гилберто дыйкандардын мыкты музыканттарын чыгарган Трес-Запотес шаарында төрөлгөн, бирок өзү жана анын үй-бүлөсү жергиликтүү жер ээлери. Гилбертонун чоң атасы шаардагы биринчи граммофондун ээси болгон жана ошентип полкаларды жана валсттарды Трес Запотеске алып келип, неберелерине алар үчүн татыктуу болгон жерди калыбына келтирүү милдетин калтырган.
Учурдагы Веракрус топторунун ичинен Моно Бланко музыкалык жактан эң тайманбас, бири-биринен айырмаланган үн чыгаруу үчүн Куба жана Сенегал музыканттары менен Кошмо Штаттарда иштеп, уулу Джарочо менен тааныштырган. Бирок, ушул кезге чейин эң чоң профессионалдык ийгиликке эски жарочо сонелеринин салттуу чечмелөөсү менен жетишилген, бул учурдагы элдин бул музыкага болгон табити жөнүндө көп нерсени айтып турат.
Гутиеррез уулу Ярочого эл аралык даам берген биринчи адам болгон эмес. 1940-1950-жылдардагы дүрбөлөңдөн кийин көптөгөн мексикалык музыканттар Америка Кошмо Штаттарына сапар тартышкан жана эң байыркы жарочо уулдарынын бири Трини Лопес менен Ричи Валенстин варианттары менен миллиондогон америкалыктардын: Ла Бамбанын үйлөрүн басып алууга жетишкен.
Бактыга жараша, Ла Бамбаны Негра Грациананын үнү менен, ошондой эле штаттын түштүгүндөгү айрым топтордун варианты менен укса болот. Мындай спектаклдер шамдагай жана сүйүктүү игуана сыяктуу көптөгөн кыйынчылыктарга туш болушу мүмкүн, бирок өлүмдөн чечкиндүү баш тарткан музыканын рухун көрсөтөт.
